Powervrouwen, artistieke vrouwen en vrouwen die je in de gaten moet houden. Deze vijf kunstenaars en designers, werkzaam in de Benelux zijn zeker de moeite waar om even bij stil te staan. De werkwijze van elke kunstenares is totaal verschillend in haar stijl en uitlating: de een gebruikt zonnecellen voor een ontwerp, de ander vernieuwt keer op keer.Tekst: Etienne Boileau
Redactie: Vivian Secrève
Veelbelovende kunstenaars
Laurianne Bixhain – Luxemburg
De Luxemburgse fotografe Laurianne Bixhain stelt vragen bij de snelle veroudering van bestaande techniek door voortdurende vernieuwing. Met haar foto’s legt zij bevreemdende anachronismen vast, waarmee zij aandacht vraagt voor de discrepantie tussen menselijke zaken, hoogwaardige technologie en de overblijfselen van de technologische revolutie. Laurianne Bixhain behaalde haar Master of Fine Arts-diploma aan de École supérieure des Beaux-Arts de BordeauX en kreeg diverse stipendia en prijzen toegekend: zo werd zij genomineerd voor de Unseen Talent Award 2016 en kreeg zij een belangrijke aanmoedigingsprijs voor jonge kunstenaars in Luxemburg, de LEAP 2018. Ook verbleef zij in diverse artist-in-residencies in onder meer Chicago, Athene en Istanbul. Laurianne nam diverse keren deel aan de belangrijke fotomanifestatie Les Rencontres de la Photographie in Arles.
Nynke Koster – Nederland
De objecten van Nynke Koster zijn een mix van design, kunst en architectuur. Ze bestaan uit afgietsels in siliconenrubber van decoraties, voorwerpen en soms ook lichaamsdelen. De serie zitelementen Elements of Time is gebaseerd op historische architecturale decoraties. Vijf objecten uit deze serie zijn inmiddels aangekocht door een Japans museum. Voor de LMAKgallery in New York ontwierp zij een tapijt van rubber, dat bestaat uit afgietsels van vingers van Amerikaanse slaven. Het werk Khepri, genoemd naar de mysterieuze Egyptisch kever-God, maakte Koster vorig jaar speciaal voor de openluchtmanifestatie Beelden in Leiden. Met recente tentoonstellingen in musea en projectruimtes over de hele wereld blijkt haar werk ook in het buitenland een absolute must see and buy.
Veelbelovende designers
Marjan van Aubel
Marjan van Aubel noemt zich solar designer. In nauwe samenwerking met wetenschappers onderzoekt zij hoe je energie efficiënt kunt gebruiken. Zo bevat het blad van haar Current Table zonnecellen in speciaal gekozen kleuren. Deze genereren voldoende energie om smart phones e.d. op te laden. Het procedé is geïnspireerd op de fotosynthese van planten en de tafel werkt ook bij diffuus licht. Met deze tafel werd zij de grote winnaar van de Radicale Vernieuwers 2015. Bijzonder is dat Van Aubel net zo veel aandacht besteedt aan de esthetiek als de techniek. De Cyranometer lamp, vernoemd naar een 18e-eeuws instrument om de kleur van de hemel te meten, imiteert het daglicht. Over de zonnecel liggen speciaal geslepen kristallen die 10 procent extra energie opleveren. De hangende lichtkronen bevatten geslepen opalen die zorgen voor een daglichteffect.
Teresa van Dongen
Tijdens haar studie Biologie ontdekte Teresa van Dongen dat interessante onderzoeksresultaten niet altijd het laboratorium uit kwamen. Na ruim een jaar besloot zij te switchen naar de Design Academy Eindhoven. Zij probeert de schoonheid van natuur en wetenschap te vangen in design. Zo is haar ‘levende lamp’ Spark of Life gevuld met water en elektrochemisch actieve bacteriën. Deze zenden continu elektronen uit, terwijl zij het water reinigen. Je moet de lamp wel verzorgen: wekelijks een theelepel azijn en regelmatig vers water. De Lumist is zowel een lamp als luchtbevochtiger. Hier gebruikt Van Dongen de vrijkomende energie van een halogeenlamp. Deze houdt een halve liter water tegen het kookpunt, waardoor het geleidelijk verdampt. Zij hanteert een kloeke, vintage-achtige vormentaal die haar werk een herkenbare stijl geeft. Haar lampen ontvingen al meerdere onderscheidingen.
Christien Meindertsma
Christien Meindertsma geldt als de wetenschapper binnen het Nederlandse design. Haar grondige ontwerpmethoden leiden vaak tot boekpublicaties zoals PIG, waarin zij een varken van a tot z ontleedt. Steeds verdiept Meindertsma zich in de herkomst en (duurzame) verwerking van grondstoffen, elementen die nogal ondergesneeuwd raakten door industrialisatie en globalisering. Zo onderzocht zij jarenlang vlas, ooit een van Nederlands meest geteelde gewassen. Met als resultaat o.a. de Flax Chair, gemaakt van een nieuwe composiet van vlas en bioplastic. Hij wordt gefreesd uit een plaat van 100 bij 60 centimeter zodat er nauwelijks afval ontstaat. In samenwerking met het bedrijf Roosje Hindeloopen ontwierp Meindertsma een serie gelimiteerde meubels, waarin zij 17e-eeuwse, Hindelooper motieven toepaste, geblauwd met behulp van ijzer. Deze Oak Inside collectie steekt erfgoed in een nieuw jasje.