Robbie Williams schittert niet alleen op het podium, onlangs onthulde hij zijn artistieke vaardigheden op het canvas. Als eerste ter wereld, verwelkomde Moco Amsterdam zijn nieuwste kunstcollectie. Een verzameling die naadloos aansluit bij de hedendaagse gesprekken over mentale gezondheid. ‘Wat me bijna vernietigde, maakte me uiteindelijk succesvol’, aldus Williams.
Geboren in Stoke-on-Trent, Engeland, vergaarde Robbie Williams bekendheid als lid van de iconische boyband Take That in de vroege jaren ’90. Nummers als onder andere Back for Good en Never Forget bestormden de hitlijsten. Echter het verlangen naar creatieve onafhankelijkheid en persoonlijke kwesties leidden tot zijn vertrek in 1995. Dit moment markeerde het begin van zijn solocarrière.
Verschillende hoogte- en dieptepunten in zijn carrière zorgden alleen voor een ongekende druk in zowel zijn professionele- als persoonlijke leven. Dit zorgde meerdere keren voor een opname in een afkickkliniek. Tijdens zijn laatste verblijf begon de kunstenaar naar eigen zeggen aan een zelfreflectieve reis – ‘het licht en het donker omarmend – om innerlijke demonen te transformeren in zelf-liefhebbende engelen.’
Visueel dagboek
Williams had veel steun aan zijn kunst. Zo legde hij zijn gevoelens en gedachten door het maken van tekeningen en teksten, als een visueel dagboek van wat er binnen in hem speelde. Soms met kleur, dan weer zwart-wit: “Het is bekend dat het soms slecht ging met mijn geestelijke gezondheid en in die tijden waren kunst en humor belangrijke hulpmiddelen voor me”.
Het Moco Museum in Amsterdam heeft de wereldprimeur. Tot en met 8 juli zijn hier, voor het eerst ter wereld, de werken van de ster te zien in de expositie Pride and Self-Prejudice. Volgens het museum leert zijn expositie dat uit de diepste dalen de mooiste creaties kunnen ontstaan.
Dit bericht op Instagram bekijken
